«به سینما می‌رویم، چراکه به‌دنبال نوعی امنیتیم؛ دنبال چیزی که نظم و ترتیبش بهتر از دنیایی است که در آن زندگی می‌کنیم. اگر دوباره به سینما برویم و همان فیلم را چند بار دیگر ببینیم، به این دلیل است که دلمان می‌خواهد در دنیایی زندگی کنیم که همه‌چیزش را پیشاپیش می‌دانیم.» به‌راستی که چقدر درست است این گفتۀ فرانسوا تروفو. تا‌به‌حال به جنگ فکر کرده‌اید؟ هنگامی که به جنگ می‌اندیشیم صدای خمپاره‌ها و گلوله‌های مختلف از گذشته در گوش‌ها‌یمان می‌پیچد، انفجاری مهیب آسمان تیرۀ شب را روشن می‌کند و همه‌چیز در تخیلمان نفوذ می‌کند. جنگ جهانی یک رویداد تاریخی مهم بود که جهان امروز را با این شکل و قواره شکل داد. آنچه در این درگیری جهانی به نمایش گذاشته شد، گاهی ظهور و گاهی سقوط امپراتورهایش است. جهانی مملوء از ظهور ابرقدرت‌های جدید و مرگ میلیون‌ها نفر در سراسر جهان نتیجۀ این نبرد خانمان‌سوز بود.
باوجوداین، در میان هرج‌و‌مرج‌های دنیا فیلم‌سازان متعهد به انسانیت بیکار ننشسته و به‌قول فرانسوا تروفو، کارگردان موج نوی سینمای فرانسه، دنیایی را ساخته‌اند که پیشاپیش همه‌چیزش را می‌دانیم. بنابراین با اشتیاق به تماشای آن می‌نشینیم و در آن زندگی می‌کنیم؛ در دنیای فیلم. در این مقاله از سری مقاله‌های مجله اهل سینما به بررسی و معرفی فیلم های جنگ جهانی اول و دوم می‌پردازیم که با پرداخت و داستان‌سرایی هنرمندانه و شخصیت‌های فراموش‌نشدنی ما را مجذوب خود می‌کنند؛ از سواحل نرماندی تا جنگل‌های آلمان، از ویرانه‌های هیروشیما تا رهایی آشویتس. برخی از این فیلم‌ها شجاعت سربازان را برجسته کرده، تعدادی تأثیر جنگ جهانی بر غیرنظامیان را نشانه رفته و چندی از آن‌ها نیز جنایاتی را بررسی کرده‌اند که قدرت‌های برتر مرتکب شده‌اند. قرار است به روزهایی برویم که سرنوشت جهان در خطر بوده است.
نویسنده
نویسنده
ویراستار
محصول سال 2006 کشور آمریکا
ژانر: جنگی
امتیاز: 7.9
مدت زمان: 142 دقیقه
کارگردان: کلینت ایستوود
ستارگان: کن واتانابه، کازوناری نینومیا، تسویوشی ایهارا
نیروهای آمریکایی قصد دارند تا جزیره ایووجیما را که در دست ارتش امپراتوری ژاپن است از آن خود کنند. سال 1945 است و جنگ به روزهای آخرش نزدیک می‌شود. مقامات ژاپن جزیرۀ کوچک ایووجیما را به چشم آخرین جان‌پناه خود برای مقابله با حملۀ متفقین می‌بینند. فرماندهی نیروهای جزیره به ژنرال تادامیچی کوری‌بایاشی (کن واتانابه) سپرده می‌شود و او برای حمله‌ی قریب‌الوقوع آمریکایی‌ها نیروهایش را آماده می‌کند. کوری‌بایاشی رهبری دلسوز است که عمیقاً به سربازانش اهمیت می‌دهد. ژنرال به‌واسطۀ حضور و تحصیلش در آمریکا تفکرات و تاکتیک‌های نظامی آمریکایی‌ها را درک می‌کند؛ به همین سبب به روش‌های سنتی ارتش ژاپن اعتقادی ندارد. ستوان ایتو (شیدو ناکامورا) کاملاً عکس ژنرال کوری‌بایاشی اعتقاد راسخی به ارزش‌ها و شیوه‌های سنتی ارتش ژاپن دارد و تاکتیک‌های غیرمتعارف کوری‌بایاشی را درست نمی‌داند.
شخصیت دیگری که در فیلم خودنمایی می‌کند سرباز جوانی است به نام سایگو (کازوناری نینومیا)؛ سایگو نانوای فقیری که به‌اجبار به جنگ فراخوانده شده است تا خود را به‌عنوان نمایندۀ سربازان عادی جنگ معرفی کند. او در ابتدا تمایلی به جنگیدن ندارد، اما این دلیل نمی‌شود که با واقعیت‌های جنگ روبه‌رو نشود. سایگو نمایندۀ سربازان عادی جنگ است. بارون نیشی (تسویوشی ایهارا) قهرمان اسبق المپیک که به‌عنوان سربازی میهن‌دوست و شجاع در جنگ حضور پیدا می‌کند تا برای کشورش بجنگد. سابقه و زندگی او از هر لحاظ در تضاد با دیگر سربازان است، اما با وجود این تفاوت‌ها همگی برای محافظت از کشور احساس وظیفه می‌کنند.
کلینت ایستوود در دو فیلم، نبرد ایووجیما را به تصویر کشیده است. یک‌بار در فیلم پرچمهای پدران ما (محصول سال 2006) و بار دیگر در فیلم نامه‌هایی از ایووجیما. در اولی، فیلم از نگاه آمریکایی به این نبرد می‌پردازد و داستان فیلم دوم از دید نیروهای ژاپنی روایت می‌شود. این شخصیت‌ها به همراه چند شخصیت دیگر گرد هم می‌آیند تا تصویری پیچیده و احساسی از جنگ را از دید سربازان ژاپنی در ایوو جیما خلق کنند. ما در سایت اهل سینما شما را دعوت می‌کنیم تا به تماشای فیلمِ نامه‌هایی از ایوو جیما، یکی از بهترین فیلم های جنگ جهانی، بنشینید.
نمایی از فیلم نامه‌هایی از ایووجیما
محصول سال 2006 کشور آمریکا
ژانر: جنگی
امتیاز: مدت زمان: 132 دقیقه7.1
کارگردان: کلینت ایستوود
ستارگان: رایان فیلیپ، جسی برادفورد، آدام بیچ
در معرفی فیلم های جنگ جهانی دوباره قرار است نبرد ایوو جیما را ببینیم، اما این بار از چشم‌انداز نیروهای آمریکایی. کارگردان این فیلم نیز هم‌چون نامه‌هایی از ایووجیما، کلینت ایستوود است. در سال 1945 پنج تفنگ‌دار و یک نیروی دریایی موفق به برافراشتن پرچم آمریکا در جزیره ایوو جیما می‌شوند. فیلم پرچم هایی پدران ما یکی از فیلم های برتر جنگ جهانی است و داستان زندگی سه بازمانده از همان شش نفری را روایت می‌کند که در نبرد ایوو جیما در برافراشتن پرچم آمریکا در بالای کوه سوریباچی نقش داشتند. جالب است بدانید عکسی که از این پرچم برافراشته گرفته شد امروز به‌عنوان یکی از پرتره‌های تاریخ آمریکا شناخته می‌شود. روایت فیلم بین وقایع ایوو جیما و عواقب برافراشتن پرچم تقسیم می‌شود. سه مرد بازمانده به افراد نام‌داری تبدیل شده‌اند و برای فعالیت‌های جنگی کمک‌هزینه جمع‌آوری می‌کنند. در این میان، جنگ کار خودش را کرده است. این بازماندگان درگیر اختلال اضطراب پس از سانحه شده‌اند، احساس گناه رهایشان نمی‌کند و در تسخیر خاطره‌ی کسانی هستند که در جزیره جان باختند.
شما را به تماشای آنلاین فیلم جنگی «پرچمهای پدران ما» که قسمتی دیگر از نبرد خونین اقیانوس آرام است دعوتتان می‌کنیم. این فیلم بیتردید یکی دیگر از بهترین فیلم های جنگ جهانی دوم محسوب می‌شود. فیلمی قدرتمند و قابل‌تأمل که پیچیدگی‌های جنگ و هزینه‌های انسانی را به‌درستی نشان می‌دهد. فیلم Flogs Of Our Fathers به ما یادآوری می‌کند که تا چه حد تأثیرات جنگ مداوم است؛ چه برای آن‌ها که در خدمت جنگ بوده‌اند و چه غیرنظامیانی که در این ورطه گیر افتاده‌اند.
در سایت اهل سینما بخوانید: نقد فیلم دزدان دوچرخه
نمایی از فیلم پرچمهای پدران ما
محصول سال 2002 کشورهای لهستان، فرانسه، آلمان و انگلستان
ژانر: سرگذشت‌نامه‌ای
امتیاز: 8.5
مدت زمان: 150 دقیقه
کارگردان: رومن پولانسکی
ستارگان: آدرین برودی، توماس کرچمان، فرانک فینلی
فیلم های جنگ جهانی دوم براساس واقعیت کم نیستند اما برای تماشای یکی از بهترین فیلمهای جنگ جهانی دوم آماده باشید. پیانیست یک فیلم زندگی نامهای محسوب می‌شود که براساس زندگی ولادیسلاو اشپیلمن نوازندۀ پیانو ساخته شده است. در فیلم پیانیست آدرین برودی در نقش اشپیلمان چنان بازی فوق‌العاده‌ای را به نمایش می‌گذارد که جایزه‌ی اسکار بهترین بازیگر مرد را در سن 29 سالگی برای ایفای این نقش از آن خود می‌کند و امتیازهای مثبت منتقدان را در نقد فیلم از آن خود کرد. در این فیلم ظرفیت روح انسان برای تحمل و استقامت در شرایط جانکاه به آزمایش گذاشته می‌شود و تنها آنچه حامی انسان در این شرایط می‌تواند باشد ارتباط او با دیگران است. در طول فیلم اردوگاه‌های کار اجباری، قیام ورشو، از دست دادن خانواده و نابودی آرامش حیات به‌واسطۀ حامیان جنگ را شاهدیم.
داستان از این قرار است که ولادیسلاو اشپیلمن به‌عنوان یک پیانیست بااستعداد در رادیو برای مخاطبانش به‌صورت زنده پیانو می‌نوازد. با حملۀ آلمان به لهستان، هرج‌و‌مرج ایجادشده دامان اشپیلمن و خانواده‌اش را می‌گیرد. اشپیلمن هم‌چون دیگر یهودیان از کارش دور می‌ماند و همراه خانواده‌اش راهی زندگی جدیدی می‌شوند که به مذاق ما خوش نخواهد آمد. فراق میان اشپیلمن و خانواده که به سوی اردوگاه‌های کار اجباری فرستاده می‌شوند جانکاه است و هر لحظه که فیلم پیش می‌رود آرزوی دور هم جمع شدن مجدد اشپیلمن و خانواده‌اش سر میز غذا را می‌کنیم. پیانیست که یکی از بهترین فیلم های جنگ جهانی براساس واقعیت است، دریچه‌ای به روی ما می‌گشاید که تأثیرات مخرب جنگ و قدرت انسان برای نابودی را نشان می‌دهد. پیشنهاد می‌کنیم دیدن این فیلم بیوگرافی را به تعویق نیندازید.
در سایت اهل سینما بخوانید: معرفی بهترین فیلم های گانگستری و مافیایی
نمایی از فیلم پیانیست
محصول سال 2019 کشورهای آمریکا و انگلستان
ژانر: جنگی
امتیاز: 8.2
مدت زمان: 119 دقیقه
کارگردان: سم مندس
ستارگان: دین چارلز چپمن، جرج مک‌کی، دنیل میز
دو سرباز جوان بریتانیایی به نامهای اسکافیلد (جرج مک‌کی) و بلیک (دین چارلز چپمن) موظف می‌شوند تا پیامی حیاتی را به گردانی که فراتر از خطوط دشمن مستقر است برسانند. آن‌ها باید به فرماندهی گردان اطلاع دهند که آلمانی‌ها درصدد برنامه‌ریزی یک کمین هستند که نتیجه‌ی آن کشته شدن 1600 سرباز انگلیسی می‌شود. رساندن این خبر برای بلیک یک امر واجب به‌شمار می‌آید؛ چراکه برادر خودش نیز در همان گردان است. فیلم 1917 ماهیت مخرب جنگ را به ما نشان می‌دهد.
در فیلم 1917، که یکی از بهترین فیلم های جنگ جهانی اول است، به‌همراه بلیک و اسکافیلد پا به سفری دلخراش در سنگرهای شمال فرانسه می‌گذاریم. گاهی از سربازهای دشمن فرار می‌کنیم و گاهی در زمین‌های ناامن قدم برمی‌داریم. این نوید را به شما می‌دهیم که بعد از تماشای این فیلم و پخش تیتراژ پایانی تا مدت‌ها به آن بیندیشید. در این فیلم هزینه‌ی حقیقی درگیری و جنگ را خواهید دید. در کنار تماشای فیلمهای جنگی، شما را به تماشای بهترین فیلم های اکشن دعوت می‌کنیم.
نمایی از فیلم 1917
محصول سال 1942 کشور آمریکا
ژانر: عاشقانه
امتیاز: 8.5
مدت زمان: 102 دقیقه
کارگردان: مایکل کورتیز
ستارگان: هامفری بوگارت، اینگرید برگمن، پل هنرید
این بار به معرفی یک فیلم عاشقانه جنگ جهانی دوم که از فیلمهای کلاسیک محبوب است می‌پردازیم. فیلم کازابلانکا در طول جنگ جهانی دوم ساخته شد که در آن داستانی از عشق، فداکاری و رستگاری را در پس‌زمینه‌ی جنگ می‌بینیم و مسحور شخصیت‌ها، مضامین لایه‌ای و دیالوگ‌های به‌یادماندنی آن می‌شویم. درواقع، کازابلانکا علاوه‌براینکه یکی از بهترین فیلم های جنگ جهانی است، در لیست بهترین فیلم های عاشقانه نیز قرار دارد.
کازابلانکا نام شهری است در کشور مراکش که از سال 1912 میلادی تحت‌الحمایه‌ی فرانسوی‌ها بود. برای تمام کسانی که به فکر خروج از اروپای تحت کنترل نازی‌ها بودند، کازابلانکا آخرین ایستگاه قبل از رفتن به لیسبورن و درنهایت عبور از اقیانوس اطلس به سمت آمریکا بود.
آقای ریچار بلین آمریکایی معروف به ریک (هامفری بوگارت) کلوپ شبانه‌ای را در کازابلانکا اداره می‌کند. داستان از جایی آغاز می‌شود که ریک معشوقه‌ی قدیمی‌اش ایلزا (اینگرید برگمان) را با شوهرش ویکتور لاسلو (پل هنرید) در کلوپ ملاقات می‌کند. وقتی اسرار ایلزا و لاسلو فاش می‌شود، موردتوجه مقامات قرار می‌گیرند؛ حال ریک باید بین کمک به آن‌ها برای فرار یا درنظر گرفتن منافع خود یکی را انتخاب کند. آنچه در فیلم کازابلانکا پررنگ نشان داده می‌شود عشق است اما نه‌تنها بین دو فرد، بلکه عشق به انسانیت. در طول فیلم شخصیت‌هایی را می‌بینیم که زندگی خود را برای مبارزه با دیکتاتوری و نجات دیگران به خطر می‌اندازند.
نمایی از فیلم کازابلانکا
محصول سال 2014 کشور آمریکا
ژانر: جنگی
امتیاز: 7.5
مدت زمان: 134 دقیقه
کارگردان: دیوید آیر
ستارگان: برد پیت، شایا لباف، لوگان لرمن
قرار است این بار یکی از بهترین فیلم های جنگ جهانی دوبله فارسی را معرفی کنیم. باید به همراه خدمه‌ی یک تانک پایمان را به عمق خاک دشمن بگذاریم. برای یک مأموریت مرگبار در خط مقدم دشمن آماده‌اید؟!
آوریل 1945 است، در ماه‌های پایانی جنگ به‌سر می‌بریم. گروهبان وارددی (برد پیت) را به‌عنوان فرمانده یک تانک شرمن آمریکایی، که مهم‌ترین تانک این کشور در جنگ جهانی دوم محسوب می‌شود، برمی‌گزینند. گروهبان وارددی به مأموریتی مرگبار فرستاده می‌شود و در این مأموریت تنها نیست. در میان پنج خدمه تانک با نورمن آلیسون (لوگان لرمن) آشنا می‌شویم که یک تایپیست آموزش‌دیده و یک سرباز تازه‌وارد است که تنها هشت هفته تجربه‌ی حضور در ارتش آمریکا را دارد. آلیسون انتخاب می‌شود تا کمک‌راننده‌ی جدید گروهبان وارددی باشد. خدمه‌های دیگر تلاش می‌کنند تا در طول مسیر به نورمن آموزش‌های لازم را بدهند. نورمن همانند دیگر سربازان بی‌تجربه ابتدا در یاد گرفتن آموزش‌ها اکراه می‌کند اما واقعیت‌های وحشتناک جنگ او را با شرایط تطبیق می‌دهد تا هم‌چون دیگر خدمه‌ها کارکشته عمل کند. شما را دعوت می‌کنیم به تماشای یک فیلم جنگ جهانی دوم آمریکایی بنشینید؛ فیلمی سرشار از تنش‌های رو به تزاید، رفتن در قلب دشمن و مواجهۀ رودررو با آن.
نمایی از فیلم خشم
محصول سال 2006 کشور آمریکا و فنلاند
ژانر: جنگی
امتیاز: 6.9
مدت زمان: 91 دقیقه
کارگردان: جلماری هلندر
ستارگان: یورما تومیلا، آکسل هنی، جک دلان
گاهی اوقات نویسندگان داستان‌های جنگی شیوۀ روایت خود را تغییر می‌دهند و قهرمانان قصۀ خود را جایی دور از جبهۀ نبرد اصلی و هیاهوی جنگ قرار می‌دهند؛ «سیسو» چنین فیلمی است. با اینکه اتفاقات آن در زمان جنگ جهانی دوم می‌افتد، اما قهرمان داستان در مکانی دوردست از درگیری‌ها به‌دنبال یافتن طلا و آرامش است. درست زمانی که یک افسر آلمانی همراه سربازانش سعی در دزدیدن طلاها و ربودن آرامش قهرمان را دارند، او یک جنگ دیگر در مقیاس کوچک‌تر وسط جنگ جهانی به‌راه می‌اندازد.
سیسو کم‌دیالوگ، ساده و روان و داستان‌سرایی‌اش با تصویر است. مبارزه‌هایش را خشن و خونین نمایش می‌دهد و یک شخصیت پروتاگونیست توقف‌ناپذیر را مقابل یک آنتاگونیست جذاب و قدرتمند قرار می‌دهد. نکتۀ بارز فیلم سیسو، الهام گرفتنش از فیلمهای گوناگون سینمایی است.
شخصیت اصلی داستان، آتامی، در جایی که با سپرش جلوی گلوله‌های تانک می‌ایستد، نماد مقاومت کردن کاپیتان آمریکا با سپرش مقابل دشمن را تداعی می‌کند و تبدیل به فیلمی ابرقهرمانی می‌شود. در جای دیگر که دختران با تفنگ‌های غول‌پیکرشان از داخل کامیون به ماشین دشمن تیراندازی می‌کنند، نماد تیراندازی آدم‌کش‌های دنیای مافیا با تفنگ‌های تامسون درون اتومبیل‌های سیاه‌رنگ را در ذهن مخاطب بازسازی می‌کند و تبدیل به یک فیلم گنگستری می‌شود.
نباید سیستم قصه‌گویی این فیلم را که همانند آثار تارانتینو قسمت‌به‌قسمت پیش می‌رود از یاد برد. درواقع، سیسو قهرمانی را نمایش می‌دهد که مثل کاپیتان آمریکا قوی، مثل جان ویک همه‌فن‌حریف و مثل ترمیناتور شکست‌ناپذیر است! اگر مایل به تماشای یک فیلم اکشن بی‌مغز و ساده هستید که میل درونی‌تان به خشونت را به‌شکلی خوشایند ارضا کند، همین حالا فیلم سیسو را دانلود کنید و به تماشایش بنشینید!
نمایی از شخصیت سیسو با بازی جورما تومیلا
محصول سال 2009 کشور آمریکا
ژانر: جنگی، درام، ماجراجویی
امتیاز: 8.4
مدت زمان: 153 دقیقه
کارگردان: کوئنتین تارانتینو
ستارگان: کریستوفر والتز، برد پیت، الی راث، ملانی لوران، دایان کروگر، مایکل فاسبندر
آیا می‌توان یک فیلم جنگی پیدا کرد که در پایان تماشایش احساس خوبی در شما ایجاد کند؟ «حرام‌زاده‌های ننگین» چنین فیلمی است و بی‌جهت نیست در لیست یکی از بهترین فیلم های جنگ جهانی قرار دارد.
فیلم سینمایی حرام‌زاده‌های ننگین با شما کاری می‌کند که در پایانش از جنگ خوشتان بیاید! درحالی که تمام فیلمهای جنگی، پوچی و بیهودگی محض این واقعۀ مهیب و رعب‌انگیز را نمایش می‌دهند، تارانتینو به همه نشان می‌دهد که چه کار‌های خفن و جذابی در همین واقعۀ ترسناک می‌توان انجام داد! جدا از داستان زیبایی که تخیل و واقعیت را باهم می‌آمیزد، گل سرسبد حرام‌زاده‌های ننگین نه هیتلر و نه برد پیت، بلکه کریستوفر والتز است!
به‌قول یکی از پایه‌گذاران بزرگ سینما، آلفرد هیچکاک، اگر می‌خواهی فیلمت جذاب شود، یک شخصیت منفی کاریزماتیک و درست‌و‌حسابی بساز!
کوئنتین تارانتینو با ساختن کلنل هانس لاندا با بازی معرکۀ کریستوفر والتز، خبیثی خلق کرد که پابه‌پای خبیثان بزرگ دیگر مثل هانیبال لکتر، کایزر سوزه و آنتونی شیگور قدم برداشت. درواقع، اصلی‌ترین علت پیشنهاد تماشای فیلم حرام‌زاده‌های ننگین وجود کلنل هانس لاندا است که همیشه یک قدم جلوتر از سایر شخصیت‌ها حرکت می‌کند! چه از طرف‌داران فیلمهای جنگی باشید چه از طرف‌داران تارانتینو، حرام‌زاده‌های ننگین فیلمی است که نمی‌توانید به آن نه بگویید! حرام‌زاده‌های نگین در کنار فیلم هشت نفرت انگیز، بهترین فیلمهای کارنامۀ کاری کوئنتین تارانتینو محسوب می‌شوند.
کلنل هانس لاندا در فیلم حرام زاده های ننگین
محصول سال 1957 کشور آمریکا
ژانر: جنگی، درام
امتیاز: 8.3
مدت زمان: 87 دقیقه
کارگردان: استنلی کوبریک
ستارگان: کریک داگلاس، جورج مکریدی، رالف میکر، آدولف مِنجو
فیلمهای جنگی همیشه دربارۀ نبرد دو جبهۀ متفاوت نیست. در پاره‌ای از اوقات، نیروهای یک کشور خودشان علیه همدیگر نبرد می‌کنند! استنلی کوبریک فیلم‌ساز کمال‌گرایی است و تفکراتش را بدون هیچ تغییری در آثارش پیاده می‌کند!
«راه‌های افتخار» فیلمی است که بدون ترس و سانسور تصمیم‌های غلط قانون‌گذاران و فرماندهان جنگ را موردارزیابی و انتقاد قرار می‌دهد. تصمیماتی که نه‌تنها کمکی در روند پیروزی کشورشان نمی‌کند، بلکه در پایان خودشان تبدیل به یک دشمن دوم برای جبهۀ کشورشان می‌شوند! از آن بدتر، این افراد به‌خاطر مقام بالا از زیر تیغ قضاوت عادلانه درمی‌روند و بی‌شرمانه مردان بی‌گناه دیگر را موردقضاوت دروغین خود قرار می‌دهند!
کوبریک در نمایش چهرۀ پنهان جنگ و بی‌عدالتی‌های فراوان آن در راه‌های افتخار از هیچ‌چیزی فروگذاری نکرده است و نتیجۀ آن فیلمی به‌یادماندنی، تلخ، تندوتیز است که وجدان انسان‌ها را تکان اساسی می‌دهد! فیلمی که جنگ دغدغه‌اش نیست و روی سخنش به سمت کسانی است که جنگ را اداره می‌کنند!
نمایی از دو شخصیت کلنل داکس و ژنرال برولارد در فیلم راه های افتخار
محصول سال 1979 کشور آمریکا
ژانر: جنگی، معمایی، ترسناک
امتیاز: 8.5
مدت زمان: 110 دقیقه
کارگردان: فرانسیس فورد کاپولا
ستارگان: مارلون براندو، مارتین شین، رابرت دووال، فردریک فارست، لارنس فیشبرن
فیلم «اکنون آخرالزمان» شاید مربوط به جنگ‌های جهانی نباشد و وقایع جنگ ویتنام را به‌تصویر بکشد ولی فیلمی به‌شدت ارزشمند در سینمای جنگی دنیا محسوب می‌شود. این فیلم داستان یک افسر آمریکایی را نشان می‌دهد که مأموریت قتل یک کاپیتان آمریکایی را برعهده دارد و در پایان خودش نیز مرزهای جنون و عقل را رد می‌کند.
نکتۀ مهم فیلم اکنون آخرالزمان نمایش پوچی و بیهودگی جنگ به بهترین و تمیزترین شکل‌ممکن است. آخرالزمان بیشتر شبیه رؤیا و کابوس یک سرباز جنگ است که هرشب با ترس بمباران شدن سنگر سرش را به‌جای بالش روی کلاه‌خود گرم و نرمش می‌گذارد و به‌جای پتو روی خود گل خیس‌شدۀ روی زمین را می‌کشد!
اکنون آخرالزمان که خود اقتباسی از رمان معروف در اعماق تاریکی Into the Darkness است، شبیه داستانی سورئال می‌ماند که در هر لحظۀ آن اتفاق غیرمنطقی می‌افتد! هنگام اتمام فیلم، سؤال‌هایی برای‌تان پیش می‌آید که برای شخصیت‌های فیلم نیز پیش آمده است: «آخرش که چی؟!» آخر همۀ این خون‌ریزی‌ها و درگیری‌ها به کجا ختم می‌شود؟ هنگامی که با ترس نهفته در حقیقت پشت منطق جنگ روبه‌رو شدی، چکار خواهی کرد؟!
مارتین شین در فیلم اینک آخرالزمان
در این مقاله از مجله اهل سینما، برای شما بهترین فیلم های جنگ جهانی را لیست کردیم و توضیحات مختصری دربارۀ هرکدام از آن‌ها دادیم. فیلم‌سازان با بازآفرینی و مستندسازی وقایع جنگ جهانی فرصتی را فراهم کرده‌اند تا هرکدام از ما جنبه‌های مختلف جنگ را بررسی کنیم و تأثیر آن را بر بشریت ببینیم و درکش کنیم. نیاز است فداکاری‌ها و رشادت‌ها همیشه نمایش داده شوند و همچنین باید استقامت کسانی که در جنگ دست از مبارزه نکشیدند تا حاکمیت باطل را ببینند برجسته شود. با ساخته شدن و تماشای هر فیلم جنگی، خاطراتی ثبت و زنده نگه داشته می‌شود تا درسی باشد برای سال‌ها و نسل‌های پیش‌رو. تلاش می‌کنیم تا در روزهای آتی این لیست به‌روزرسانی شود و فیلم های جنگ جهانی دوم ساخت آلمان و همچنین فیلم های جنگ جهانی دوم ساخت روسیه را کامل‌تر و به‌روزتر کنیم؛ چراکه این دورۀ مهم تاریخ الهام‌بخش هنرمندان و فیلم‌سازان زیادی بوده است. اگر مایلید که با بهترین فیلم های جنگی و فیلمهای جنگ جهانی جدید آشنا شوید، مجله اهل سینما را همراهی کنید.
فیلم جوکر: جنون مشترک به کارگردانی تاد فیلیپس دنباله‌ای است که مخاطبان و منتقدان انتظار بسیار بالایی از آن داشتند؛ اما آیا این دنباله همان تأثیرگذاری روانشناختی و اجتماعی فیلم اول را حفظ کرده است؟
«هیولا» شانزدهمین فیلم هیروکازو کورئیدا کارگردان ژاپنی است که در جشنوارۀ فیلم کن نمایش داده شد و توانست جایزۀ بهترین فیلم‌نامه را از آن خود کند. کورئیدا با فیلم دزدان فروشگاه موفق به دریافت نخل طلای کن شده بود.
در این مقاله از مجله هنری اهل سینما به نقد انیمه جوجوتسو کایسن با ذکر نکات مثبت و منفی‌اش می‌پردازیم و لایه‌های مکتب پستمدرنیسم را در قسمت‌های مختلف این انیمه بررسی می‌کنیم.
Loading... 
بعضی وقت‌ها می‌گویند چیزهایی که در فیلم‌ها اتفاق می‌افتند غیرواقعی‌اند، اما واقعیت این است چیزهایی که در زندگی شما اتفاق می‌افتند غیرواقعی‌اند. فیلم‌ها کاری می‌کنند که عواطف ما نیرومند و واقعی جلوه کنند، درحالی‌که وقتی همان اتفاقات واقعاً برای شما روی می‌دهند، انگار دارید تلویزیون تماشا می‌کنید و هیچ احساسی ندارید.
ــــــــــــــــــــــــــــــــــــــــــــــــــــــــــــــــــــــــــــــــــــــــــــــــــــــــــــــــــــــــــــــــــــــــــــــــــــــــــــــــــــــــــــــــــــــــــــــــــــــــــــــــــــــــــــــــــــــــ
دیدگاهی ثبت نشده!!!